Carlos Reis
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Queirosiana, 25/26
Posted by Carlos Reis on 28 de Abril de 2019
https://queirosiana.wordpress.com/2019/04/28/queirosiana-25-26/
Grupo Eça: Novas Leituras Queirosianas
O livro que temos em mãos é fruto do trabalho de dois anos de discussões em torno de O primo Basílio, de Eça de Queirós, promovidas pelo Grupo Eça, registrado no Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico – CNPq. (…) Desde 2003, o Grupo aumentou o número de participantes, primeiro entre os alunos de graduação e pós-graduação da Universidade de São Paulo, por volta de 2010, depois com a participação de professores e pesquisadores de outras universidades brasileiras, em meados de 2013. Nessa altura, organizamos de forma digital (http://ge.fflch.usp.br) o primeiro livro do grupo, publicado em 2015 com o título A obra de Eça de Queirós por leitores brasileiros, reunindo ensaios diversos de autoria de seus integrantes. O ano de 2016 marcou a internacionalização do Grupo, que passou a contar com a colaboração de pesquisadores de outros países.
(Continuar a ler e baixar o livro aqui)
Posted by Carlos Reis on 27 de Abril de 2019
https://queirosiana.wordpress.com/2019/04/27/grupo-eca-novas-leituras-queirosianas/
Eça entre a pintura e o cinema
Eça de Queirós não esperou por Zola para, em 1871, na conferência do Casino, fundamentar na pintura as suas teses em favor do realismo literário e do romance como seu género maior, contra a estética do romantismo. No caso, terá falado de Courbet contra Jacques-Louis David, reportando-se a quadros que, certamente, não conhecia de visu. Depois disso, num texto apenas esboçado e parcialmente publicado, Eça voltou à pintura para de novo ilustrar a oposição entre romantismo e realismo: o romancista deveria agir como o pintor realista, fundando-se na observação e no estudo das coisas e das figuras a representar. E assim, quando se trata de descrever a “menina Virgínia que mora ali defronte”, o romancista realista faz isto: em vez de a imaginar, vai vê-la: “Vai ver Virgínia, estuda-lhe a figura, os modos, a voz: – examina qual foi a sua educação; estuda o meio em que ela vive, as influências que a envolvem: que livros lê, que gostos tem. E dá-nos enfim uma Virgínia que não é Cordélia, nem Ofélia, nem Sto. Agostinho, nem Clara de Borgonha, – mas que é a burguesa da baixa, em Lisboa, no ano da Graça de 1879.”
Estamos aqui no domínio da doutrina meta-artística, é certo, e não ainda no da prática narrativa e literária. Não custa, todavia, admitir que de uma se transita para a outra, com fundamento intermediático e com potencial interdisciplinar, designadamente quando lemos num romance a função protonarrativa atribuída a imagens pintadas. Apenas um exemplo, de novo queirosiano e na continuidade do que foi a estreita convivência do grande escritor com o mundo das artes plásticas e, em particular, com o da pintura. N’Os Maias, há um retrato que não passa despercebido: o da condessa de Runa, bisavó de Carlos e de Maria Eduarda, atribuído, no romance, a John Constable. Esse quadro aparece na história três vezes e ajuda a contar a tragédia da família. A sua funcionalidade narrativa fica, contudo, por cumprir, se, na instância da leitura, não o associarmos a indícios que no romance vão sendo acumulados. Noutros termos: só por si, a pintura não narra, apenas reforça uma narrativa predisposta a colher dela uma difusa sugestão de narratividade.
Vejamos como se dá a última aparição da condessa de Runa, em forma de retrato (o mesmo e de certa forma já outro) e como ele colabora com o relato. É num momento epilogal do romance que isso acontece, quando Carlos e Ega visitam o Ramalhete quase em ruínas; no meio delas, reaparece o retrato: “E no chão, na tela de Constable, encostada à parede, a condessa de Runa, erguendo o seu vestido escarlate de caçadora inglesa, parecia ir dar um passo, sair do caixilho dourado, para partir também, consumar a dispersão da sua raça… “.
Como se sabe, o epílogo da trágica história dos Maias corresponde à extinção da família, sugerida agora pelo movimento da figura pintada que quer partir para “consumar a dispersão da sua raça”. Parece claro que esse movimento é induzido pelos olhares cúmplices de quem vê, ou seja, o de Carlos e o de João da Ega. Como efeito deles, opera-se, intermediaticamente, uma translação que aponta já para outra arte, ainda por aparecer; aquele passo que a figura pintada aparenta querer dar, ao fazer menção de “sair do caixilho dourado”, anuncia uma representação da imagem em que o movimento é decisivo: o cinema que Eça não conhecia, mas que lhe era necessário e, naquele contexto, justificado.
(“Interdisciplinaridade e estudos narrativos”; extrato da conferência de abertura do 13º ENAPP, Leiria, 12 e 13 de abril de 2019; programa aqui)
Portrait of Elisabeth, Lady Croft, por Constable.
Posted by Carlos Reis on 7 de Abril de 2019
https://queirosiana.wordpress.com/2019/04/07/eca-entre-a-pintura-e-o-cinema/
Leopoldina
Eça e as suas personagens, por João Abel Manta
Personagem secundária do romance de Eça de Queirós, O Primo Basílio, publicado em 1878. Amiga de infância da protagonista, Luísa, a sua imagem pública sofre as consequências de um percurso de vida que a situa à margem das convenções moral e socialmente reconhecidas. Entregando-se a sucessivas aventuras extraconjugais que não esconde, Leopoldina não soube ou não quis atender às exigências de uma aparente respeitabilidade, ao contrário das outras que “manobravam com habilidade, onde ela, a tola, tivera só a sinceridade!” Se o reconhecimento desta situação, que ocorre na última cena em que a personagem participa, se faz acompanhar de um tom magoado e ressentido, o alvo desse ressentimento é a hipocrisia social sob que se acobertam os amores clandestinos de Lisboa. A mágoa, de resto, não faz parte da estrutura psicológica da personagem: encarando a vida com desenvoltura, Leopoldina adapta-se às circunstâncias e delas procura retirar o melhor possível. Assim reage às reservas que o marido de Luísa opõe à convivência entre as duas, aproveitando as ocasiões em que pode usufruir livremente da velha amizade que a ambas dá prazer.
Mais do que bonita, Leopoldina é uma mulher desejável, como fica claro no retrato físico que dela faz o narrador e no qual ganha relevo a beleza do corpo que a personagem não dissimula, mas antes revela pela audácia dos “vestidos muito colados, com uma justeza que acusava, modelava o corpo como uma pelica” (24). Algumas imperfeições maculam, porém, a beleza da face. Com exceção dos olhos: belos, “de uma negrura intensa” (24), neles habita o “fluido” de sedução e desejo que o retrato desenhado naturalmente requer.
(Maria do Rosário Cunha, “Leopoldina”, in Dicionário de Personagens da Ficção Portuguesa; continuar a ler)
Posted by Carlos Reis on 20 de Fevereiro de 2019
https://queirosiana.wordpress.com/2019/02/20/leopoldina/
Os Maias: entrevista
Carlos Reis defende o respeito editorial pela edição crítica d’Os Maias, de que foi coautor, mas também a necessidade de dar uma sobrevida às personagens do romance, readaptando-o a novos meios. Eça, o grande sátiro, legou-nos uma obra genial que dispensa abordagens morais, mas exige admiração estética e reconhecimento oficial condigno.
Quando é que leu Os Maias pela primeira vez?
Na minha casa praticamente não havia livros, a não ser os escolares. Pelos meus 14 anos, já tinha lido A Cidade e as Serras e A Capital, escolhidos por instinto na biblioteca da Gulbenkian em Angra do Heroísmo. Aos 15 anos decidi escrever um romance em que dois irmãos, separados por qualquer razão acidental da vida se reencontravam, se apaixonavam e tinham uma relação amorosa. Naquela época, evidentemente, eu não conhecia o conceito de incesto. Então, pensei que aquela história de um amor entre irmãos era absurda, da ordem do fantástico, impossível por qualquer razão divina ou fisiológica. Pelos meus 18 anos, nas férias do Natal de 1968, em casa de uns tios que tinham alguns livros, fui ler Os Maias. Ai pela página cem, já sabia o que ia acontecer. Ora, ali estava o romance que eu quisera escrever. Isto foi uma coisa magnífica: não só porque me deu a noção de uma certa intuição literária, mas também porque me retirou completamente as ilusões de vir a ser romancista.
A componente passional foi o que mais o impressionou no romance?
Sim, por ser trágica: a questão do incesto, do amor impossível, da separação dos amantes. Depois, em sucessivas leituras, fui dando mais atenção a toda a componente social, típica, do estilo, da graça e da caricatura, em que Os Maias são absolutamente geniais. Recentemente, fiz uma releitura para a edição critica que preparei com a minha colega, Maria do Rosário Cunha [IN-CM, 2o17]. Tivemos de ler a terceira prova no lapso de quatro dias; ela ficou com a primeira parte do romance, eu mergulhei na segunda. Li concentradissimamente e, pela enésima vez, comovi-me. E pensei: «Como é possível estar a comover-me com uma coisa que já trabalhei tantas vezes?» Comovi-me pela densidade humana e pela forma superior, elegante, contida, com que o Eça trata uma história tão trágica, que, nas mãos de outro romancista, seria de faca e alguidar.
Por que motivo Eça recorre ao esquema clássico da tragédia?
Temos de pôr isso num contexto já de desgaste da crença positivista e naturalista. Note-se o episódio em que, no Largo do Pelourinho, o Sr. Guimarães diz a João da Ega, antes de subir para ir buscar o cofre com papéis importantes que lhe fora dado pela Monforte: «Eu junto-lhe então um bilhete e V.Ex.ª entrega-o da minha parte ao Carlos da Maia, ou à irmã». Perante o espanto do interlocutor, refere-lhe que vira há dias, por acaso, João da Ega, Carlos da Maia e Maria Eduarda numa caleche, no Cais do Sodré. Pensara que os dois últimos estavam ali como irmãos, não podia adivinhar que estivessem ali como amantes. Depois, enquanto o Sr. Guimarães corre acima a buscar os papéis, o Ega fica solitário a pensar que, num século onde tudo e tão organizado, não podia ser que duas crianças se desencontrassem na vida e depois se reencontrassem… [«Esses horrores só se produziam na confusão social, no tumulto da Meia-Idade! Mas numa sociedade burguesa, bem policiada, bem escriturada, garantida por tantas leis, documentada por tantos papéis, com tanto registo de batismo, com tanta certidão de casamento, não podia ser»] E este «não podia ser» é, de facto, o que há de mais trágico nesta história. É a posição de um Eça cada vez mais convencido de que a ciência não chega e de que há forças superiores e algo em que eu, pessoalmente, cada vez mais acredito: a intervenção do acaso nas nossas vidas. Carlos é sobretudo um herói que tinha tudo para ser uma figura excecional, mas a quem o destino mostra que ninguém está ao abrigo do trágico. Como se sabe desde a Antiguidade, os deuses têm inveja de quem é feliz ou superior, entendem isso como uma espécie de ousadia que é preciso reprimir.
Posted by Carlos Reis on 14 de Janeiro de 2019
https://queirosiana.wordpress.com/2019/01/14/os-maias-entrevista/
Desenhos de Eça
Irene Fialho (org. e transcrição), Eça de Queiroz em casa. Desenhos e textos inéditos.
Lisboa: Editorial Presença, 2018, pp. 7-8.
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Posted by Carlos Reis on 10 de Janeiro de 2019
https://queirosiana.wordpress.com/2019/01/10/desenhos-de-eca/
Os Maias como nunca os leu
Muito antes da divulgação tecnológica do efeito immersive world, já havia romances que constituem verdadeiros mundos, em que o leitor mergulha e deseja habitar para sempre. A melhor narrativa portuguesa de todos os tempos, Os Maias, obra máxima de Eça de Queirós, é um desses livros.
Romance da Lisboa oitocentista, entre o êxtase amoroso e a sordidez, este livro é perigoso: nunca nos curamos dele. Venenoso e envolvente, é preciso ler Os Maias em toda a sua fidedignidade e doloroso esplendor. A sua recente edição crítica, a cargo de Carlos Reis e Maria do Rosário Cunha (Eça de Queirós, Os Maias. Episódios da Vida Romântica, edição de Carlos Reis e Maria do Rosário Cunha, Lisboa, Imprensa Nacional-Casa da Moeda, 2017) enfim restituir-lhe a mais fiável inteireza textual, assim como reconstituir a sua história genética, editorial e genológica.
Dessa história apresenta a “Introdução” uma rigorosa síntese. A gestação conturbada d’Os Maias arrastou-se por dez anos, desde o projeto nebuloso, gizado por Eça em 1877-1878, seguido pelo penoso percurso da sua escrita e composição (agravado por tipógrafos “canalhas” e uma mudança desesperada de editora), até à acidentada publicação dos dois volumes do romance, em 1888. No decurso desse processo, têm os editores o cuidado de renovar os argumentos que, em devido tempo, exararam quanto à publicação do melodramático “protorromance” A Tragédia da Rua das Flores, obra desequilibrada que integra a história da gestação d’Os Maias, e que o autor abandonou. De facto, o tema fulcral do incesto, assunto de extrema gravidade e comum a ambas as narrativas, é sobriamente tratado n’Os Maias, “com tanta reserva e numa meia-tinta tão severa, que não choca”, tal como Eça desde cedo asseverou.
Ana Luísa Vilela, “Os Maias como nunca os leu”, in Suroeste. Revista de Literaturas Ibéricas, nº 8, Badajoz, 2018, pp. 229-230. (continuar a ler)
Posted by Carlos Reis on 7 de Janeiro de 2019
https://queirosiana.wordpress.com/2019/01/07/os-maias-como-nunca-os-leu/
O crime do Padre Amaro, pela Editora da UERJ
O crime do Padre Amaro, lançamento da Editora da UERJ [Universidade do Estado do Rio de Janeiro], já está disponível para compra no site ou na sede da própria editora. O livro chega ao mercado em boa hora, atendendo ao estudante que precisa dessa leitura para fazer o exame discursivo da segunda fase do vestibular da UERJ, no dia 2 de dezembro.
A edição inclui uma análise textual concebida pelos professores do Instituto de Letras da UERJ, Eduardo da Cruz e Sérgio Nazar David. Com isso, o vestibulando poderá aprofundar a sua leitura, destrinchando o estilo e as ideias do célebre autor português e compreendendo melhor o cenário político e social da época em que o romance foi lançado. (…)
Como garantia de qualidade, a EdUERJ utilizou parâmetros adotados pela edição crítica de O crime do padre Amaro, preparada pelos especialistas Carlos Reis e Maria do Rosário Cunha, publicada em 2000, pela Imprensa Nacional-Casa da Moeda, editora portuguesa. (continuar a ler aqui )
Leiria, 2ª metade do séc. XIX
Posted by Carlos Reis on 15 de Novembro de 2018
https://queirosiana.wordpress.com/2018/11/15/o-crime-do-padre-amaro-pela-editora-da-uerj/
Eça transmediático
Em Eça de Queirós, a modelação do mundo ficcional implica uma fenomenologia da visualização conjugada com a estética e com a ideologia do realismo. Mas a referida modelação vai além disso e envolve as personagens, numa dinâmica de transmedialidade que anuncia os media da imagem que hão de marcar intensamente a cultura do século XX.
Mapa da Palestina desenhado por Eça
Desde a viagem ao Egito e à Palestina, empreendida nos fins de 1869, Eça de Queirós aprendeu a olhar o mundo em função de perceções sensoriais projetadas na escrita: o olhar sobretudo, mas também a audição. O registo visual que Eça deixou dessa viagem – impressões de observação em que predominam a luz e a cor, bem como desenhos de mapas – é, neste aspeto, muito significativo. Depois, a figuração das personagens queirosianas incorpora progressivamente o contributo do olhar como instância representacional, com inevitáveis efeitos cognitivos e sugerindo hipóteses de representação que carecem dos media da imagem.
Faz parte destas experiências o “diálogo” visual das personagens com retratos que surgem em momentos decisivos da ação romanesca. Um episódio em que esse “diálogo” suscita uma hipótese transmediática: quando, no regresso ao Ramalhete, Carlos da Maia vê o retrato abandonado da avó, Maria Eduarda Runa, é uma impressão de movimento que resulta do seu olhar: “E no chão, na tela de Constable, encostada à parede, a condessa de Runa, erguendo o seu vestido escarlate de caçadora inglesa, parecia ir dar um passo, sair do caixilho dourado, para partir também, consumar a dispersão da sua raça…”
Aquele passo que na tela é esboçado só poderia ser plenamente captado pelo cinema; é neste que, do mesmo modo, virá a ser muito expressivo o recurso à metalepse que ali se insinua (“sair do caixilho dourado”). É essa dinâmica transmediática, em que a narrativa cinematográfica parece ser convocada para aprofundar a narrativa literária, que faz da ficção queirosiana um campo de indagação mediática que vai além dos limites do literário.
C. Reis, “Eça de Queirós e a epistemologia do olhar” (síntese). Conferência no III Encontro do Grupo Eça; Fortaleza, 29 a 31 de outubro de 2018.
Posted by Carlos Reis on 2 de Novembro de 2018
https://queirosiana.wordpress.com/2018/11/02/eca-transmediatico/
Eça no Chiado
Ler Eça de Queirós no Chiado
Com Carlos Reis, professor da Universidade de Coimbra, e a leitura de excertos das obras por Isabel Abreu, actriz.
Dia 26 de Setembro, às 18.30, na Bertrand do Chiado. Moderação de Anabela Mota Ribeiro..
Posted by Carlos Reis on 21 de Setembro de 2018
https://queirosiana.wordpress.com/2018/09/21/eca-no-chiado/
